Máster en Cine y Televisión

Módulo 1. Estudios televisivos

1.1. Los estudios televisivos

1.1.1. El desarrollo de los estudios televisivos
1.1.2. Perspectivas críticas en torno a la televisión

1.2. Estudiar la televisión

1.2.1. Introducción
1.2.2. La industria
1.2.3. Televisión y nación
1.2.4. Estudiando los programas
1.2.5. Televisión y sociedad
1.2.6. Audiencias televisivas

1.3. Historias de la televisión. Culturas televisivas

1.3.1. Historias de la televisión

1.4. Culturas televisivas
1.5. Los contenidos de la televisión

1.5.1. Textos y narrativas televisivas
1.5.2. Géneros y formatos televisivos

1.6. Realidades televisivas. Las audiencias de la televisión

1.6.1. Realidades televisivas
1.6.2. Audiencias televisivas

1.7. Más allá de la televisión

1.7.1. La televisión que no vemos
1.7.2. Más allá de la televisión

1.8. La televisión en Europa

1.8.1. Reino Unido
1.8.2. Francia
1.8.3. Otras experiencias europeas de la televisión

1.9. La televisión en Estados Unidos

1.9.1. Los orígenes de la televisión en Estados Unidos
1.9.2. El desarrollo de la televisión comercial
1.9.3. La televisión de la fragmentación

1.10. La televisión en Latinoamérica

1.10.1. El modelo de televisión latinoamericana
1.10.2. Principales experiencias nacionales

1.11. La televisión en Asia y África

1.11.1. El modelo de televisión en África y Asia
1.11.2. Principales experiencias nacionales

Módulo 2. Estudios fílmicos

2.1. ¿Qué es el cine? Introducción y algunos conceptos básicos I

2.1.1. Formas de entender el cine: principales enfoques

2.2. ¿Qué es el cine? Introducción y algunos conceptos básicos II

2.2.1. Modos y mundos cinematográficos: documental, experimental y ficción
2.2.2. Nacimiento y desarrollo de las teorías cinematográficas. La crítica y la academia
2.2.3. Los estudios fílmicos como disciplina

2.3. Metodología, estructura y nociones básicas en la investigación del cine

2.3.1. Fundamentos del método científico
2.3.2. El método científico aplicado al estudio del cine
2.3.3. El diseño de un trabajo de investigación

2.4. Realismos

2.4.1. Los realismos clásicos
2.4.2. Nuevos realismos

2.5. El cine se reivindica: cine de autor y tercer cine

2.5.1. Cine de autor
2.5.2. Tercer cine

2.6. Formalismo y textualismo I

2.6.1. El formalismo ruso: Vertov, Eisenstein
2.6.2. La pasión textual y el cine como lenguaje: semiótica

2.7. Formalismo y textualismo II

2.7.1. La pasión textual y el cine como lenguaje: estructuralismo
2.7.2. La reforma postestructuralista

2.8. Representación y cultura

2.8.1. Representación y cultura en los medios audiovisuales
2.8.2. Feminismo y estudios de género, teoría queer

2.9. Políticas identitarias. Teorías de la recepción

2.9.1. Multiculturalismo, raza y representación
2.9.2. Teorías de la recepción

2.10. El análisis del cine contemporáneo

2.10.1. El cine-espectáculo
2.10.2. Fundamentos de estética audiovisual contemporánea

Módulo 3. Teoría y técnica de la realización

3.1. La realización como construcción de la obra audiovisual. El equipo de trabajo

3.1.1. Del guion literario al guion técnico o escaleta
3.1.2. El equipo de trabajo

3.2. Los elementos de la puesta en pantalla. Los materiales de la construcción

3.2.1. La preadaptación espacial. Dirección artística
3.2.2. Los elementos de la puesta en pantalla

3.3. La preproducción. Los documentos de la realización

3.3.1. El guion técnico
3.3.2. La planta escenográfica
3.3.3. El storyboard
3.3.4. Planificar
3.3.5. El plan de rodaje

3.4. El valor expresivo del sonido

3.4.1. Tipología de los elementos sonoros
3.4.2. Construcción del espacio sonoro

3.5. El valor expresivo de la luz

3.5.1. Valor expresivo de la luz
3.5.2. Técnicas de iluminación básicas

3.6. Técnicas básicas de rodaje monocámara

3.6.1. Usos y técnicas del rodaje monocámara
3.6.2. El subgénero del found footage. Cine de ficción y documental
3.6.3. La realización monocámara en televisión

3.7. El montaje

3.7.1. El montaje como ensamblaje. La reconstrucción del espacio-tiempo
3.7.2. Técnicas de montaje no lineal

3.8. Postproducción y etalonaje

3.8.1. Postproducción
3.8.2. Concepto de montaje vertical
3.8.3. Etalonaje

3.9. Los formatos y el equipo de realización

3.9.1. Formatos multicámara
3.9.2. El estudio y el equipo

3.10. Claves, técnicas y rutinas en la realización multicámara

3.10.1. Técnicas multicámara
3.10.2. Algunos formatos habituales

Módulo 4. Postproducción digital

4.1. El archivo de vídeo digital

4.1.1. Introducción
4.1.2. La señal digital
4.1.3. Conceptos básicos
4.1.4. La imagen digital

4.2. La cámara de fotografía y vídeo I: captación de la imagen

4.2.1. Proceso de captación tradicional
4.2.2. La cámara

4.3. La cámara de fotografía y vídeo II: captación de la imagen

4.3.1. El funcionamiento de la cámara
4.3.2. La composición digital

4.4. Edición de vídeo: el montaje I

4.4.1. Procesos finales del cine
4.4.2. Tipos de montaje

4.5. Edición de vídeo: el montaje II

4.5.1. Las herramientas del montador
4.5.2. El trabajo del montador

4.6. Edición de vídeo: la postproducción

4.6.1. De la edición lineal a la no lineal
4.6.2. Programas de composición digital en postproducción

4.7. El sonido. Captación y edición de audio

4.7.1. Cualidades y conceptos básicos
4.7.2. La edición del sonido

4.8. Tecnologías del plató de televisión

4.8.1. Televisión digital
4.8.2. Tecnologías de la edición y postproducción en televisión

4.9. Postproducción para soportes interactivos

4.9.1. La obra multimedia interactiva
4.9.2. Puesta en marcha de un proyecto hipermedia

4.10. Nuevas tecnologías en la creación audiovisual

4.10.1. Nuevas tecnologías en la creación audiovisual
4.10.2. La distribución en el nuevo mundo multicast